Un nouvel album généreux où figurent 13 titres originaux dans la plus pure énergie du groupe. Enregistré en janvier 2018, ce disque maintient le cap sur la danse et les sonorités du sud de l'italie.  Comme nul autre,  ces musiciens ont trouvé un chemin entre les sonorités et les rythmes entêtants du mezzogiorno et les beats électroniques.  On y découvre des tarentelles adaptées, détournées et augmentées de compositions et d' improvisations. Les voix des Barilla Sisters sont à l'honneur, tantôt en duo tantôt en solo où chacune révèle une personnalité et un  style très différents, une scansion hip-hop pour Judith (qui signe également son premier texte) et un timbre puissant rappelant  ces illustres prédécesseurs pour Pauline (qui de son côté enrichie son style ornemental). On y découvrira aussi la voix de Pierre-Alexis qui propose pour clore le périple : un slow langoureux en rupture avec le fil tendu qu'est la psychelectric tarentella.

5 titres = 5 bonnes raisons de passer un bon été !

12  titres  pour retrouver l'énergie et la bonne humeur de Toto posto & des Barilla Sisters. Des chansons traditionnelles passées à la moulinette à grand renfort de percussions électroniques, boîtes à rythmes et autres synthétiseurs. Attention ! Contient un RMX de Dj Click

Les Barilla Sisters se nourrissent des chants des femmes italiennes, de leur vitalité, de leur force et de leur timbre de voix unique. A 2 voix, armées d'un tambourin, d'une guitare et d'un accordéon, elles offrent un univers envoûtant, chargé d'émotion et profondément libérateur. Pour ce premier EP, elles accueillent Toto Posto dans leur plus simple appareil : mandoline, basse acoustique et percussions. Ensemble, ils chahutent le rythme des danses de transe en l'expédiant tout droit en Amérique latine. On pourra également profiter aussi du jeu de violon tout en finesse d'Anouk Morel sur "Cu ti lu dissi", une valse poignante de Rosa Balistreri.

Une femme, une contrebasse :
Un ménage à deux qui révèle toute la saveur musicale des mélodies,
la finesse des textes et nous fait redécouvrir Brassens.
Promenade dans des histoires choisies autour de la femme...

4  titres  de fusion énergique. Des chansons traditionnelles passées à la moulinette à grand renfort de percussions électroniques, boîtes à rythmes et autres synthétiseurs. "Pizzica di san vito" avec les Barilla Sisters et ArtDeko...

Un premier opus accoustique. Parfait pour découvir l'univers des musiques populaires du mezzogiorno.  Des tarentelles, des valses, des chansons siciliennes de Rosa Balistreri,  d'autres moins connus "lu canne..."  du chanteur Tonino Zurlo (vivant dans les Puglie).

Le troisième album de Glik, « Yoshke fort avek » est un parcours musical en compagnie d'un personnage se nommant Yoshke, parti de chez lui et quittant sa bienaimée pour aller vers l'est, dans la Russie imaginaire, rejoindre les armées du tsar... C'est lui que l'on retrouve au gré des pages du livret, sous le poétique coup de pinceau de l'illustratrice Chloé Roux. Ce périple est donc prétexte à explorer divers styles associés à la musique klezmer : tantôt son versant « traditionnel », qui la marque du groupe, à la sonoritéd'un orchestre juif européen d'il y a longtemps, tantôt son versant « moderne », qui intègre pour certains morceaux des incursion hip-hop, reggae... et pour d'autres des rencontres avec les musiques de pays ayant fortement influencés la musique klezmer : la Roumanie et la Grèce. Chaque musicien a proposé sa vision, ses arrangements, et c'est donc un album fortement varié, créatif, poussant le klezmer dans ses extensions.

L'auteur yiddish I. L. Peretz (1852-1915) décrit dans sa pièce de théâtre « La nuit sur le vieux marché » (1907), une grande fête hallucinée où les morts reviennent la nuit sur la place du bourg, croyant le Messie arrivé. Cet album s'inspire des personnages des musiciens, et le livret est parsemé de citations de la pièce et des magnifiques dessins de Chloé Roux. Les morceaux choisis accompagnent les événements, les émotions contenues, prêtes à se déverser dans ce moment crucial. Le son est définitivement tourné vers une musique klezmer issue de l'Europe orientale, acoustique, intemporelle. Le répertoire, quelquefois teintée par la musique roumaine, ou la musique occidentale, puise ses sources dans les airs traditionnels du mariage juif.

Le 1er album de Glik, est placé sous le signe d'une grande fraîcheur. Les morceaux de musique klezmer, enregistrés en prise live, s'enchaînent avec plaisir, truculence, passant de standards à des pièces plus confidentielles. La clarinette et le violon ont la part belle, mêlant rivalité et plaisir de la joute, que viennent ponctuer quelques chansons yiddish, enlevées et diaboliques.